Desejo de Matar não é um filme com uma história e roteiro inovadores, mas nos traz questões sociais muito atuais e discutidas no nosso cotidiano.

“Fazer Justiça com as próprias mãos é certo ou errado?”

É a questão que o filme deixa para seus espectadores decidirem. O filme pode ser sanguinolento, mas a questão que ele deixa justamente para nós é essa. Cada um pode sair da sala de cinema com seu pensamento sobre o que foi passado no filme.

Desejo de Matar tem a clássica história dos filmes antigos de ação e por isso se torna “fiel” ao que ele promete, já que se trata de reboot e a fidelidade ao primeiro filme é essencial, de uma séries de filmes estrelados pelo já falecido ator Charles Bronson. É importante observar que mesmo com uma violência exagerada e pesada em alguns momentos, ela é dosada, não é algo grotesco. Na real o roteiro é bem pé no chão, sendo bem equilibrado no que quer passar. Existem até mesmo alívios cômicos no filme, fazendo com que o espectador consiga relaxar no meio de tanta tensão.

Bruce Willis interpreta Paul Kersey, aquele típico personagem de filme de ação que o ator parece adorar – sua marca “Bruce Willis” em cada personagem trabalhado é interessante e, nesse caso, é divertido para quem gosta e está acostumado com esse gênero de filme.

Outro ponto importante que o roteiro trabalha e satiriza é o porte de armas nos Estados Unidos, fazendo com que o espectador pense: “Será que o porte de armas para qualquer pessoa é algo bom?”.

O roteiro tenta ser implacável na história que quer passar e ele consegue, mas possui algumas falhas. Em alguns momentos

o roteiro faz com que os eventos ocorram muito rápido, o que não deixa espaço para o desenvolvimento do personagem e de algumas cenas que exigiam mais desenvolvimento emocional. O longa tem direção de Eli Roth de (Bata Antes de Entrar, estrelado por Keanu Reeves).

As cenas de ação com toda certeza deram a característica do filme, não são massivas e desenfreadas. A fotografia do filme conseguiu passar a essência necessária, que é algo frio, propicio para o que o filme quer tratar.
Desejo de Matar não é um marco dos filmes de ação, mas é um ótimo filme para reflexão e também é ótimo para quem gosta de bons filmes de ação.

O Desejo de Matar entra em cartaz dia 10 de maio nos cinemas brasileiros.

Assistiu ao remake do longa? Qual foi o seu preferido,  a versão clássica com Bronson ou remake com Willis? Deixe nos comentários.

Adam Sandler é a estrela de um filme que aposta em comédia barata e preconceituosa  

“Se eu dedicasse minha vida inteira aos meus filhos como você fez, eu também teria medo do amanhã”.

 Alguém aqui já está cansado/a de ver o Adam Sandler nos filmes de comédia? Bom, aguentem aí porque ele está de volta. Depois de ter participado de comédias como Zerando a Vida e Pixels nos últimos anos, o ator volta com Lá Vem os Pais, filme original da Netflix com direção de Robert Smigel (Hotel Transilvânia, Zohan). Dessa vez, Sandler interpreta um pai de classe média que faz de tudo para que ele, sem ajuda, consiga bancar o casamento de sua filha. Apesar de contar com um elenco forte (Chris Rock, Rachel Dratch, Steve Buscemi), Lá Vem os Pais é um filme fraco e esquecível: seu enredo é pobre e a comédia é ineficaz.

O filme, que conta com o trabalho do próprio Adam Sandler tanto na produção quanto no roteiro, gira em torno da história de Kenny (Adam Sandler) e de Kirby (Chris Rock). Kenny, o pai da noiva, vem de uma família mais simples e bagunçada, porém unida. Kirby, o pai do noivo, é um cardiologista divorciado muito rico e distante de sua família. Quando se trata de casamentos, é tradição que o pai da noiva pague pela cerimônia – e esse pai, em específico, leva isso muito a sério.

Mesmo sem condições de pagar um casamento decente para sua filha e mesmo com os inúmeros pedidos de Kirby para que ele aceite ajuda, Kenny insiste em fazer tudo sozinho. Assim, ele prepara o casamento em um hotel fajuta que sua empresa ajudou a reformar (mas que ainda tem muitos problemas) e recebe vários convidados em sua própria casa para que tenham onde ficar até a realização da cerimônia. Mas isso resulta em uma bagunça constante e incontrolável – e mesmo assim Kirby tenta segurar as pontas sozinho para que tudo se resolva no final.

O enredo de Lá Vem os Pais foi uma escolha duvidosa e não muito criativa de entreter o espectador e, portanto, o filme não consegue cumprir seu objetivo. A bagunça que tem do começo ao final (muita gritaria entre o pai e a mãe da noiva, as amigas da noiva e os familiares do noivo se hospedando na casa de Kirby, cachorros latindo, pessoas roncando alto, hotel caindo aos pedaços etc) é a principal aposta do enredo para trazer comédia, mas só serve para incomodar o espectador e deixa-lo disperso. A grande quantidade de personagens em praticamente todas as cenas faz com que seja difícil se conectar com a história. Os poucos detalhes passam despercebidos e sem importância e o filme não traz nenhuma novidade criativa ao enredo; assim, o filme se torna uma grande enrolação até que finalmente chegue o momento da cerimônia.

Mas a grande falha de Lá Vem os Pais, na verdade, é sua comédia ineficaz. O filme se apropria de piadas baratas e até mesmo ofensivas e usa esse método como mantra. Em grande parte do filme temos uma comédia que gira principalmente em torno de um idoso com deficiência física, além de situações desconfortáveis (que podem incluir até mesmo humor envolvendo cor de pele – algo já muito ultrapassado porque, por questões óbvias, não é engraçado) e personagens “estranhos” que só estão lá como um apelo barato para fazer o espectador rir, como é o caso do gerente do hotel. A comédia em sua essência não é inteligente – é ofensiva, óbvia e vergonhosa.

Apesar das cenas rasas e da comédia barata ao longo do filme, o final de Lá Vem os Pais pode surpreender. A tão esperada realização do casamento é um dos únicos momentos em que o espectador consegue criar alguma conexão com o filme (mais especificamente com o protagonista Kirby). Durante a cerimônia a bagunça continua e atinge seu ápice, mas mesmo assim temos momentos agradáveis e diálogos profundos – mesmo que seja, no geral, decepcionante.

De um jeito ou de outro, Lá Vem os Pais explora sentimentos e situações bem comuns: se você é pai é fácil de se identificar; se você é filho é fácil de compreender. Seja você um pai que dedicou sua vida inteira para estar presente ou seja você um pai ausente que tenta consertar seus erros com dinheiro, a mensagem é clara: é sempre difícil sentir que está perdendo um filho – mesmo que seja simplesmente porque ele está entrando em outra fase da vida.