Apesar de ser considerado uma das maiores produções japonesas de todos os tempos, Demon Slayer construiu uma base de fãs que ultrapassa o universo dos animes. A obra expandiu sua presença para diversas mídias e alcançou um patamar de popularidade comparável a franquias históricas como Cavaleiros do Zodíaco, Dragon Ball e, mais recentemente, Naruto e One Piece. O longa, que levou o arco final da saga para os cinemas, chegou à premiação como um dos favoritos da categoria.
Ainda assim, a estatueta ficou com outra produção asiática que ganhou força global nos últimos meses. Guerreiras do K-Pop, lançada pela Netflix, conquistou projeção internacional ao combinar animação estilizada com uma trilha sonora que rapidamente viralizou nas plataformas digitais, ampliando seu alcance para além do público tradicional do gênero.
Com a estatueta de Melhor Filme de Animação, Guerreiras do K-Pop também acumulou vitórias em outras categorias da cerimônia, encerrando a noite como um dos títulos mais premiados do Globo de Ouro.
A Toei Company revelou o teaser visual e o vídeo promocional de “Number One Sentai Gozyuger VS Boonboomger”, novo filme da linha V-Cinext que reúne duas equipes do Super Sentai. A produção estreia nos cinemas japoneses em 20 de março, em exibição limitada, com trailer já disponível no YouTube oficial da franquia.
O longa promove o encontro entre Number One Sentai Gozyuger, série comemorativa dos 50 anos do Super Sentai, e Bakuage Sentai Boonboomger, produção imediatamente anterior. O filme também marca os 30 anos da série de crossovers “VS”, iniciada em 1996.
Segundo a sinopse divulgada, a trama gira em torno de um colapso multiversal causado por um vilão conhecido como “Universe No.1”, que provoca a fusão de universos paralelos e força as duas equipes a unirem forças. O elenco inclui os atores principais de Gozyuger e Boonboomger, além da introdução de uma nova forma do personagem Goju Wolf, denominada Saint Goju Wolf, que terá papel central no conflito.
Além da exibição nos cinemas, o lançamento em Blu-ray e DVD está previsto para 29 de julho, incluindo edições especiais exclusivas para o mercado japonês. O vídeo promocional pode ser assistido no início desta publicação.
(Reprodução/Toei)
O anúncio ocorre em meio à reformulação do tokusatsu da Toei com o novo selo PROJECT R.E.D., que passará a ocupar o horário tradicional do Super Sentai na televisão japonesa. Até o momento, não há previsão oficial de lançamento ou exibição do filme no Brasil.
Pathologic 3 chega hoje, 9 de janeiro, ao público carregando uma bagagem curiosa. Mesmo antes do lançamento, o jogo já gerava discussões antigas sobre o que ele realmente é. Continuação direta? Remake? Uma nova versão da mesma história?
Essa confusão não é exatamente um problema novo. Desde o primeiro Pathologic, a série sempre brincou com expectativas, pontos de vista e até com a própria ideia de narrativa linear.
Ao verificar os dados do SteamDB nas primeiras horas após o lançamento oficial, o jogo alcançou mais de 3 mil jogadores simultâneos. Em comparação com os títulos anteriores da franquia, o número representa aproximadamente o dobro do pico registrado por Pathologic 2. Isso indica que a série conseguiu atrair mais jogadores interessados na proposta, na trama e nos elementos instigantes do seu enredo.
(Reprodução)
Novamente o jogo não possui localização para português do Brasil, mesmo com uma base brasileira de fãs que admiram esta franquia. Quem sabe no futuro com aumento das vendas o título possa ser localizado para os brasileiros.
Para quem está chegando agora, vale um pouco de contexto.
O Pathologic original apresentava a mesma tragédia sob a ótica de três personagens diferentes. Anos depois, Pathologic 2 recapitulou esse mundo focando apenas em um deles, no Artemy Burakh, conhecido como Haruspex. Apesar de muita gente chamar o jogo de remake, a própria Ice-Pick Lodge evitou esse termo, deixando claro que a ideia não era simplesmente refazer o original, mas reinterpretá-lo.
Pathologic 3 segue essa lógica. Agora, o foco está no Bachelor, Daniil Dankovsky, e tudo é reconstruído a partir da forma como ele enxerga a cidade, a praga e as pessoas ao seu redor. Isso não significa apenas trocar o protagonista, mas mudar a forma como o jogador interage com o mundo e toma decisões.
Pathologic 3 ultrapassa 3 mil jogadores simultâneos: continuação, remake ou outra coisa? 5Pathologic 3 ultrapassa 3 mil jogadores simultâneos: continuação, remake ou outra coisa? 6
Quem já acompanhava o projeto sabia que o jogo se distanciaria bastante do que veio antes. Elementos tradicionais da série dão lugar a novas mecânicas, novas estruturas e uma abordagem diferente da mesma história. O cenário é familiar, mas a experiência não é.
No lançamento, Pathologic 3 já começa dividindo opiniões, algo quase esperado para a franquia. Não é um jogo que tenta agradar todo mundo, nem se explicar demais. Para quem já conhece a série, ele funciona como mais uma camada desse universo estranho e desconfortável. Para quem está chegando agora, é uma porta de entrada possível, ainda que exigente. O sistema de viagem no tempo é uma questão mirabolante, mas o jogador descobre informações interessantes ao longo de cada dia.
No fim das contas, Pathologic 3 não parece interessado em responder definitivamente o que ele é. Assim como os jogos anteriores, ele prefere levantar perguntas e deixar o jogador lidar com elas.
E talvez seja exatamente isso que os fãs esperavam. Preparem-se: a peste está se alastrando.
Entre os indicados à 29ª edição do D.I.C.E. AwardS 2026, anunciados em 8 de janeiro, um nome chama atenção justamente por fugir do circuito mais popular de divulgação: Öoo. O jogo aparece na categoria Realização Excepcional em Design de Jogo, disputando espaço com produções de maior orçamento e visibilidade, como Arc Raiders, Hades II e Kingdom Come: Deliverance II.
Este é um daqueles jogos que você provavelmente não viu sendo comentado em vídeos ou transmissões de streamers mais populares. Ainda assim, quando o assunto é desafio e criatividade, Öoo se destaca como uma das experiências mais interessantes do ano. Desenvolvido pelo japonês independente Nama Takahashi, o título aposta em um puzzle-platformer 2D que dispensa diálogos e explicações diretas, confiando totalmente na interação do jogador com suas mecânicas.
À primeira vista, o nome pode não despertar curiosidade imediata. No entanto, basta alguns minutos de jogo para perceber que se trata de uma surpresa agradável. O design dos personagens e dos cenários é simples, mas muito bem pensado. Mesmo com uma proposta pixelada e minimalista, o conjunto visual consegue ser expressivo e instigante, criando identidade própria sem recorrer a excessos técnicos. Aproveitei para gravar uma breve gameplay da demonstração disponível na Steam, que evidencia o nível técnico e estratégico exigido para avançar pelas fases. O vídeo completo pode ser conferido no início desta publicação.
O jogo “Öoo” que você provavelmente nunca ouviu falar foi indicado ao D.I.C.E. Awards 2026 9O jogo “Öoo” que você provavelmente nunca ouviu falar foi indicado ao D.I.C.E. Awards 2026 10
O conceito das mecânicas do jogo Öoo
A mecânica central gira em torno da exploração e da resolução de enigmas por meio de explosões, exigindo observação, timing e experimentação das possibilidades. É justamente essa clareza de conceito aliada à execução precisa que torna Öoo tão interessante. Cada desafio parece cuidadosamente desenhado para ensinar algo novo ao jogador, sem a necessidade de tutoriais invasivos.
Esse cuidado no design explica a indicação ao D.I.C.E. Awards 2026. A premiação, vista por muitos como um equivalente mais técnico e profissional dentro da indústria, costuma valorizar decisões criativas e soluções de design que impactam diretamente a experiência de jogo. Embora o The Game Awards tenha hoje maior alcance midiático no Ocidente, o D.I.C.E. mantém um peso respeitável entre desenvolvedores e especialistas do setor.
Öoo prova que não é preciso grande orçamento ou campanhas de marketing agressivas para se destacar. Às vezes, uma boa ideia bem executada é suficiente para colocar um jogo independente ao lado de produções muito maiores — e ser reconhecido por isso. Com mais de 4 mil avaliações na Steam, o jogo mantém 95% de análises positivas.
O anime Sentenced To Be a Hero estreou em 3 de janeiro de 2026 com um episódio especial de 60 minutos que apresentou um mundo brutal, onde criminosos condenados são enviados ao front de batalha para lutar contra demônios sob o título irônico de “heróis”.
Adaptada das light novel premiadas de Rocket Shokai, a série se diferencia de outros isekais ao abandonar qualquer noção de glória ou redenção, colocando a sobrevivência como o único objetivo real. Agora, o episódio 2 se prepara para dar continuidade à narrativa sombria estabelecida na estreia.
O episódio 02 de Sentenced To Be a Hero será exibido no dia 15 de janeiro de 2026, às 22h (horário do Japão), com transmissão pela Tokyo MX e simulcast pela Crunchyroll. A série seguirá um cronograma semanal ao longo da temporada de inverno, mantendo o ritmo intenso apresentado no primeiro capítulo.
A brutalidade do campo de batalha aumenta
O segundo episódio já começa em meio a um novo confronto. A Unidade Penal 9004 é enviada para cobrir a retirada dos Cavaleiros Sagrados, que enfrentam forças élficas corrompidas. A narrativa aprofunda a hierarquia militar do mundo da série, deixando claro o desprezo dos soldados regulares pelos chamados heróis penais, tratados como recursos descartáveis em uma guerra sem piedade.
No centro desse cenário está Xylo Forbartz, líder da unidade, que atua de forma fria, calculista e eficiente. Moldado por traições e por um sistema que o condenou, o protagonista representa a essência da “pena de heroísmo”: liderança pragmática, poucas palavras e decisões tomadas exclusivamente para garantir a sobrevivência do grupo.
Imagem: Studio KAI
Ação intensa e atmosfera opressiva
Tecnicamente, o episódio 2 mantém o foco nas cenas de combate coreografadas, destacando o uso de facas explosivas, ataques rápidos e confrontos em meio à fumaça e aos destroços. A animação reforça o tom pesado e realista da guerra, priorizando impacto visual e brutalidade, sem concessões a momentos de alívio cômico.
Personagens como Dotta, Venetim e Patausche retornam e continuam sendo desenvolvidos de forma orgânica. Suas personalidades não são explicadas em diálogos expositivos, mas reveladas por suas atitudes no campo de batalha. A dinâmica do grupo é baseada exclusivamente na necessidade de sobreviver, não em laços afetivos ou camaradagem tradicional.
O que esperar do episódio 02 de Sentenced To Be A Hero?
Com o despertar de Teoritta, o segundo episódio deve avançar na exploração do papel das entidades divinas e de sua influência direta nas guerras e nas unidades penais. Conceitos apresentados na estreia, como armas sagradas, mecânicas de ressurreição e a submissão dos heróis a uma deusa, tendem a ser aprofundados, conectando melhor as engrenagens desse mundo cruel.
Não há indícios de desaceleração narrativa. Pelo contrário, a expectativa é de uma escalada do conflito e de um maior aprofundamento da relação entre os Cavaleiros Sagrados, as entidades superiores e o sistema que transforma punição em heroísmo forçado. Esse embate ideológico e estrutural deve se tornar um dos pilares centrais da série a partir daqui.
Imagem: Studio KAI
Data e horário de estreia do episódio do episódio 02 de Sentenced To Be A Hero
A transmissão está prevista para ocorrer por volta das 11h (horário de Brasília). Como de costume, a disponibilização da legenda em português pode sofrer pequenos atrasos, variando de alguns minutos até algumas horas após a exibição original. Com transmissão oficial pela Crunchyroll.
A partir do dia 1º de janeiro, a Crunchyroll encerrou o modelo gratuito e agora para poder acessar o catálogo do streaming é apenas por meio de assinatura dos seus planos pagos, que são: Fan (R$ 14,99/mês) e Mega Fan, que tem as modalidades mensal (R$ 19,99/mês) e anual (R$ 199,99/ano, equivalente a R$ 16,66/mês).
Além de Sentenced To Be A Hero, o catálogo inclui títulos consagrados como One Piece, Jujustsu Kaisen, Naruto, Demon Slayer, Dragon Ball e várias produções asiáticas de sucesso.
Aviso de transparência
Nosso site pode receber uma pequena comissão caso você assine a Crunchyroll pelos links recomendados. Ressaltamos que o objetivo desta publicação é informar sobre os canais oficiais de transmissão, assegurando acesso legal e seguro a One Piece e a outros animes.
A Gravity deu início a um novo evento especial em Ragnarök Online LATAM, focado em jogadores que buscam progressão acelerada e recompensas de alto valor. Batizada de Maratona 175, a ação celebra a atualização do Nível Máximo e vai premiar participantes com Nintendo Switch 2, aumentando o incentivo para quem pretende alcançar o topo do jogo em um curto período de tempo.
O evento acontece entre os dias 12 e 16 de janeiro de 2026 e convida os jogadores a evoluírem seus personagens até o nível 175, limite máximo atual do servidor. Durante esse período, a progressão será acompanhada oficialmente, servindo como base para as rifas competitivas e de participação.
Como funcionam as premiações
A Maratona 175 é dividida em duas rodadas de premiação. Na Primeira Rodada, os jogadores que estiverem entre os 10% com maior progressão de nível em cada classe se classificam para uma rifa, organizada em dois grupos:
Grupo A – Aventureiros: Cavaleiro Rúnico, Guardião Real, Mecânico, Bioquímico, Shura, Sicário, Renegado, Sentinela, Insurgente e Invocador.
Grupo B – Desafiantes: Arcano, Feiticeiro, Arcebispo, Trovador/Musa, Kagerou/Oboro e Superaprendiz EX.
Cada grupo terá um Nintendo Switch 2 como prêmio, totalizando dois consoles nesta etapa. É permitida apenas uma participação por conta, e qualquer comportamento considerado anormal poderá resultar em desclassificação.
Já a Segunda Rodada é voltada para a participação geral. Todos os jogadores que atingirem o nível 175, exceto os vencedores da primeira fase, concorrem a mais um Nintendo Switch 2, ampliando as chances de quem se dedicou ao evento, mesmo sem alcançar o topo do ranking.
Regras de participação
O evento é exclusivo para residentes da América Latina, com exceção de Venezuela, Cuba e Nicarágua. Para participar, é necessário possuir contas válidas da GnJoy LATAM e do Ragnarök Online LATAM.
Outro ponto importante é que o jogador deve criar um novo personagem a partir do início do evento, escolhendo entre as 16 classes elegíveis, sendo permitido apenas um personagem por conta. Todas as classificações e validações serão feitas com base nos registros oficiais do servidor.
Os prêmios não são transferíveis nem substituíveis, e a entrega do console será realizada em até 90 dias após a confirmação dos dados dos vencedores, com os custos de envio assumidos pela Gravity.
Todas as informações completas, incluindo detalhes técnicos e regras adicionais, estão disponíveis napágina oficial de notas do evento no site do Ragnarök Online LATAM.
A Academia de Artes e Ciências Interativas divulgou os indicados para a 29ª edição da DICE Awards. Ao todo 64 jogos receberam indicações em 23 categorias, com 5 indicados por categoria na maioria. Clair Obscur: Expedition 33 e Ghost of Yōtei lideram com 8 indicações cada, seguidos por Arc Raiders e Dispatch com 6. Se desejar saber mais sobre os quatro títulos com o maior número de indicações ao prêmio, há matérias em nosso site sobre cada um deles.
A grande surpresa do jogo do Ano é que Hollow Knight: Silksong ficou de fora.
Segundo os organizadores da cerimônia, o DICE Awards 2026 será apresentado pelo veterano Greg Miller, fundador da Kinda Funny. A premiada personalidade da mídia Stella Chung também retorna como apresentadora, mais uma vez no Aria Resort, em Las Vegas. A premiação deste ano acontece no dia 12 de fevereiro e também prestará homenagem a Evan Wells. O DICE Awards (Design, Innovate, Communicate, Entertain) é realizado anualmente pela Academy of Interactive Arts & Sciences (AIAS), que reúne mais de 30 mil membros da indústria.
Fique atento ao fuso horário do D.IC.E. Awards: entre Brasília e Las Vegas, nos Estados Unidos, a diferença é de cinco horas neste período. Para o público brasileiro, a cerimônia deve começar apenas na madrugada do dia 13 de fevereiro de 2026.
A seguir confira todos os indicados ao DICE Awards 2026
Realização Excepcional em Animação
Death Stranding 2: On the Beach (Kojima Productions / Sony Interactive Entertainment)
Ghost of Yōtei (Sucker Punch Productions / Sony Interactive Entertainment)
Monster Hunter Wilds (CAPCOM)
South of Midnight (Compulsion Games / Xbox Game Studios)
É impossível ignorar o clima de desconfiança que se formou em torno da marca Xbox nos últimos anos. A aposta agressiva da Microsoft em cloud gaming, serviços e ecossistema acabou empurrando o console tradicional para um papel secundário — ou até terciário — na percepção de parte do público. Enquanto isso, o foco recente em hardware híbrido, como o ASUS ROG Ally com selo Xbox, reforçou a sensação de que o console de mesa deixou de ser prioridade dentro da estratégia da empresa.
Ainda assim, 2026 não é um ano qualquer para a divisão Xbox. A marca completa 25 anos e, segundo Phil Spencer, essa celebração não deve passar em branco. O executivo prometeu “novidades profundas” envolvendo franquias que estavam há bastante tempo sem atualizações relevantes — algo que, convenhamos, o público vem cobrando com insistência. O próximo Developer_Direct surge justa mente como o primeiro grande passo dessa comemoração, trazendo sinais de que a Microsoft quer, ao menos neste momento simbólico, recolocar seus estúdios e seus jogos no centro da conversa. A Transmissão do Developer_Direct, vai ao ar na quinta-feira, 22 de janeiro, às 15h (horário de Brasília).
O evento carrega o peso de um teste de confiança. Para uma comunidade que se sente deixada de lado em meio a discursos sobre nuvem, multiplataforma e serviços. A empresa necessita mostrar jogos fortes, progresso real e motivos concretos para acreditar que o Xbox ainda tem identidade própria — especialmente em um ano que deveria celebrar tudo o que construiu essa marca ao longo de um quarto de século.
(Reprodução)
Até o momento, a Microsoft já confirmou que a apresentação trará novidades de Fable, Forza Horizon 6 e Beast of Reincarnation, três projetos que, cada um à sua maneira, representam apostas importantes para o futuro da marca. No entanto, considerando o peso simbólico dos 25 anos de Xbox e o próprio vídeo com falas de Phil Spencer, cresce a expectativa de que o evento pode surpreender — seja com atualizações de títulos que estavam em silêncio há tempos ou até mesmo com anúncios mantidos sob sigilo para causar impacto. Mesmo não sendo o evento comemorativo de aniversário, é um esquenta para os fãs do console. A marca fará 25 anos em 15 de novembro de 2001.
A Epic Games voltou a provar que, no Fortnite, praticamente não existem limites quando o assunto é crossover. Desta vez, o universo caótico e irreverente de South Park desembarcou oficialmente no battle royale, trazendo personagens icônicos, novos conteúdos e até ajustes específicos para se adequar às regras do jogo.
Com o slogan “Tudo é possível com o poder da imaginação!”, a colaboração permite que os jogadores incorporem Cartman, Kenny, Stan, Kyle e Butters por meio de trajes disponíveis na Loja. Além disso, a chegada do evento Chegada do Caos garante itens gratuitos do Passe, ampliando ainda mais o apelo para fãs da animação e jogadores assíduos de Fortnite. O vídeo comemorativo da novidade pode ser conferido no início desta publicação.
Passe Born in Chaos é gratuito
O Born in Chaos Pass pode ser acessado pela aba específica dentro do Fortnite e não exige V-Bucks. O passe é totalmente gratuito e permite desbloquear recompensas temáticas de South Park ao completar missões do evento.
Ao todo, são 13 itens que podem ser obtidos apenas jogando e concluindo os desafios relacionados ao crossover, reforçando o caráter acessível do evento para todos os jogadores.
(Reprodução)(Reprodução)(Divulgação)Crossover de South Park no Fortnite adiciona skins e modo Quintetos 20Crossover de South Park no Fortnite adiciona skins e modo Quintetos 21
Outro destaque do crossover é a possibilidade de explorar a Cartmanlândia, um espaço temático que traduz o humor ácido da série para dentro do jogo. Para complementar a experiência, a Epic também liberou uma nova lista de partidas chamada Quintetos, voltada para equipes de até cinco jogadores, algo que dialoga diretamente com a proposta coletiva e caótica do evento. O pacote promocional ficará disponível até o próximo dia 5 de fevereiro de 2026.
Adaptações necessárias aos personagens de South Park
No entanto, como Fortnite é um jogo que envolve combates armados e o uso de itens bélicos, a Epic Games precisou adotar uma solução já conhecida em colaborações anteriores. Assim como aconteceu na parceria com Os Simpsons, em que Bart apareceu utilizando um traje robótico, os personagens de South Park também passaram por adaptações visuais.
O motivo é claro: Cartman, Kenny, Stan, Kyle e Butters são personagens canonicamente menores de idade. Para atender às diretrizes internas, questões legais e critérios éticos, a Epic optou por representá-los com trajes mecanizados/robóticos, evitando a associação direta de crianças ao uso de armamentos em um ambiente de combate.
Imagem reprodução/EGS
Essa abordagem mantém a identidade dos personagens, mas respeita os limites necessários para que o crossover seja viável dentro do ecossistema do Fortnite, algo que já se tornou prática recorrente em colaborações desse tipo.
Lembrando que no Capítulo 7 conta com novidades interessantes, colaboração e parcerias com franquias icônicas da cultura pop. Principalmente em “A Vingança de Yuki”, que traz Beatrix Kiddo, do longa-metragem Kill Bill, interpretada por Uma Thurman. Além de inspiração no icônico “De Volta para o Futuro”.
Um crossover para intensificar a identidade do Fortnite
A chegada de South Park exibe mais uma vez a proposta do Fortnite como um jogo de battle royale em constante atualizações, pensando nos fãs de diversos gêneros da indústria do entretenimento. Ao mesmo tempo em que celebra franquias populares, o jogo demonstra cuidado em adaptar conteúdos sensíveis sem descaracterizar completamente a obra original.
Para quem é fã da série ou apenas curioso para ver como esse universo foi reinterpretado, o evento está disponível em 9 de janeiro de 2026. Mais detalhes podem ser conferidos no site oficial da Epic Games e também em nosso site com adição do passe completo dessa colaboração. Como o título é gratuito, basta instalar nas mais diversas plataformas como nos consoles de PlayStation, Xbox, Nintendo Switch, PC Windows e nos dispositivos móveis com sistema operacional Android e iOS.
O Bob’s anunciou Fernanda Rimbano como nova Diretora de Vendas Digitais e TI, cargo criado para centralizar dados, tecnologia e canais digitais da rede. A executiva está há cinco anos na empresa e passa a liderar a integração entre operações físicas e digitais, em um cenário marcado pelo crescimento do delivery e do autoatendimento no Brasil.
A nova diretoria surge com o objetivo de organizar a tomada de decisão baseada em dados, unificando indicadores, processos e plataformas digitais. A área passa a atuar com squads focados em Data & Analytics, Tecnologia e Vendas Digitais, trabalhando de forma transversal com as franquias e áreas estratégicas da companhia.
Na prática, a mudança impacta diretamente a operação das lojas, com dashboards unificados, acompanhamento de KPIs e modelos escaláveis que permitem decisões mais rápidas e padronizadas em toda a rede. A proposta é transformar dados em ações operacionais quase em tempo real.
Fernanda Rimbano tem experiência em transformação digital, operações e canais digitais. É formada em Direito, com especializações em gestão de projetos, omnicanalidade, inteligência artificial e data science. Ao longo da carreira, liderou projetos de delivery e digitalização em empresas como Starbucks, Grupo Lufthansa e Brinks.
Apesar de ser considerado uma das maiores produções japonesas de todos os tempos, Demon Slayer construiu uma base de fãs que ultrapassa o universo dos animes. A obra expandiu sua presença para diversas mídias e alcançou um patamar de popularidade comparável a franquias históricas como Cavaleiros do Zodíaco, Dragon Ball e, mais recentemente, Naruto e One Piece. O longa, que levou o arco final da saga para os cinemas, chegou à premiação como um dos favoritos da categoria.
Ainda assim, a estatueta ficou com outra produção asiática que ganhou força global nos últimos meses. Guerreiras do K-Pop, lançada pela Netflix, conquistou projeção internacional ao combinar animação estilizada com uma trilha sonora que rapidamente viralizou nas plataformas digitais, ampliando seu alcance para além do público tradicional do gênero.
Com a estatueta de Melhor Filme de Animação, Guerreiras do K-Pop também acumulou vitórias em outras categorias da cerimônia, encerrando a noite como um dos títulos mais premiados do Globo de Ouro.
A Toei Company revelou o teaser visual e o vídeo promocional de “Number One Sentai Gozyuger VS Boonboomger”, novo filme da linha V-Cinext que reúne duas equipes do Super Sentai. A produção estreia nos cinemas japoneses em 20 de março, em exibição limitada, com trailer já disponível no YouTube oficial da franquia.
O longa promove o encontro entre Number One Sentai Gozyuger, série comemorativa dos 50 anos do Super Sentai, e Bakuage Sentai Boonboomger, produção imediatamente anterior. O filme também marca os 30 anos da série de crossovers “VS”, iniciada em 1996.
Segundo a sinopse divulgada, a trama gira em torno de um colapso multiversal causado por um vilão conhecido como “Universe No.1”, que provoca a fusão de universos paralelos e força as duas equipes a unirem forças. O elenco inclui os atores principais de Gozyuger e Boonboomger, além da introdução de uma nova forma do personagem Goju Wolf, denominada Saint Goju Wolf, que terá papel central no conflito.
Além da exibição nos cinemas, o lançamento em Blu-ray e DVD está previsto para 29 de julho, incluindo edições especiais exclusivas para o mercado japonês. O vídeo promocional pode ser assistido no início desta publicação.
(Reprodução/Toei)
O anúncio ocorre em meio à reformulação do tokusatsu da Toei com o novo selo PROJECT R.E.D., que passará a ocupar o horário tradicional do Super Sentai na televisão japonesa. Até o momento, não há previsão oficial de lançamento ou exibição do filme no Brasil.
Pathologic 3 chega hoje, 9 de janeiro, ao público carregando uma bagagem curiosa. Mesmo antes do lançamento, o jogo já gerava discussões antigas sobre o que ele realmente é. Continuação direta? Remake? Uma nova versão da mesma história?
Essa confusão não é exatamente um problema novo. Desde o primeiro Pathologic, a série sempre brincou com expectativas, pontos de vista e até com a própria ideia de narrativa linear.
Ao verificar os dados do SteamDB nas primeiras horas após o lançamento oficial, o jogo alcançou mais de 3 mil jogadores simultâneos. Em comparação com os títulos anteriores da franquia, o número representa aproximadamente o dobro do pico registrado por Pathologic 2. Isso indica que a série conseguiu atrair mais jogadores interessados na proposta, na trama e nos elementos instigantes do seu enredo.
(Reprodução)
Novamente o jogo não possui localização para português do Brasil, mesmo com uma base brasileira de fãs que admiram esta franquia. Quem sabe no futuro com aumento das vendas o título possa ser localizado para os brasileiros.
Para quem está chegando agora, vale um pouco de contexto.
O Pathologic original apresentava a mesma tragédia sob a ótica de três personagens diferentes. Anos depois, Pathologic 2 recapitulou esse mundo focando apenas em um deles, no Artemy Burakh, conhecido como Haruspex. Apesar de muita gente chamar o jogo de remake, a própria Ice-Pick Lodge evitou esse termo, deixando claro que a ideia não era simplesmente refazer o original, mas reinterpretá-lo.
Pathologic 3 segue essa lógica. Agora, o foco está no Bachelor, Daniil Dankovsky, e tudo é reconstruído a partir da forma como ele enxerga a cidade, a praga e as pessoas ao seu redor. Isso não significa apenas trocar o protagonista, mas mudar a forma como o jogador interage com o mundo e toma decisões.
Pathologic 3 ultrapassa 3 mil jogadores simultâneos: continuação, remake ou outra coisa? 27Pathologic 3 ultrapassa 3 mil jogadores simultâneos: continuação, remake ou outra coisa? 28
Quem já acompanhava o projeto sabia que o jogo se distanciaria bastante do que veio antes. Elementos tradicionais da série dão lugar a novas mecânicas, novas estruturas e uma abordagem diferente da mesma história. O cenário é familiar, mas a experiência não é.
No lançamento, Pathologic 3 já começa dividindo opiniões, algo quase esperado para a franquia. Não é um jogo que tenta agradar todo mundo, nem se explicar demais. Para quem já conhece a série, ele funciona como mais uma camada desse universo estranho e desconfortável. Para quem está chegando agora, é uma porta de entrada possível, ainda que exigente. O sistema de viagem no tempo é uma questão mirabolante, mas o jogador descobre informações interessantes ao longo de cada dia.
No fim das contas, Pathologic 3 não parece interessado em responder definitivamente o que ele é. Assim como os jogos anteriores, ele prefere levantar perguntas e deixar o jogador lidar com elas.
E talvez seja exatamente isso que os fãs esperavam. Preparem-se: a peste está se alastrando.
Entre os indicados à 29ª edição do D.I.C.E. AwardS 2026, anunciados em 8 de janeiro, um nome chama atenção justamente por fugir do circuito mais popular de divulgação: Öoo. O jogo aparece na categoria Realização Excepcional em Design de Jogo, disputando espaço com produções de maior orçamento e visibilidade, como Arc Raiders, Hades II e Kingdom Come: Deliverance II.
Este é um daqueles jogos que você provavelmente não viu sendo comentado em vídeos ou transmissões de streamers mais populares. Ainda assim, quando o assunto é desafio e criatividade, Öoo se destaca como uma das experiências mais interessantes do ano. Desenvolvido pelo japonês independente Nama Takahashi, o título aposta em um puzzle-platformer 2D que dispensa diálogos e explicações diretas, confiando totalmente na interação do jogador com suas mecânicas.
À primeira vista, o nome pode não despertar curiosidade imediata. No entanto, basta alguns minutos de jogo para perceber que se trata de uma surpresa agradável. O design dos personagens e dos cenários é simples, mas muito bem pensado. Mesmo com uma proposta pixelada e minimalista, o conjunto visual consegue ser expressivo e instigante, criando identidade própria sem recorrer a excessos técnicos. Aproveitei para gravar uma breve gameplay da demonstração disponível na Steam, que evidencia o nível técnico e estratégico exigido para avançar pelas fases. O vídeo completo pode ser conferido no início desta publicação.
O jogo “Öoo” que você provavelmente nunca ouviu falar foi indicado ao D.I.C.E. Awards 2026 31O jogo “Öoo” que você provavelmente nunca ouviu falar foi indicado ao D.I.C.E. Awards 2026 32
O conceito das mecânicas do jogo Öoo
A mecânica central gira em torno da exploração e da resolução de enigmas por meio de explosões, exigindo observação, timing e experimentação das possibilidades. É justamente essa clareza de conceito aliada à execução precisa que torna Öoo tão interessante. Cada desafio parece cuidadosamente desenhado para ensinar algo novo ao jogador, sem a necessidade de tutoriais invasivos.
Esse cuidado no design explica a indicação ao D.I.C.E. Awards 2026. A premiação, vista por muitos como um equivalente mais técnico e profissional dentro da indústria, costuma valorizar decisões criativas e soluções de design que impactam diretamente a experiência de jogo. Embora o The Game Awards tenha hoje maior alcance midiático no Ocidente, o D.I.C.E. mantém um peso respeitável entre desenvolvedores e especialistas do setor.
Öoo prova que não é preciso grande orçamento ou campanhas de marketing agressivas para se destacar. Às vezes, uma boa ideia bem executada é suficiente para colocar um jogo independente ao lado de produções muito maiores — e ser reconhecido por isso. Com mais de 4 mil avaliações na Steam, o jogo mantém 95% de análises positivas.
O anime Sentenced To Be a Hero estreou em 3 de janeiro de 2026 com um episódio especial de 60 minutos que apresentou um mundo brutal, onde criminosos condenados são enviados ao front de batalha para lutar contra demônios sob o título irônico de “heróis”.
Adaptada das light novel premiadas de Rocket Shokai, a série se diferencia de outros isekais ao abandonar qualquer noção de glória ou redenção, colocando a sobrevivência como o único objetivo real. Agora, o episódio 2 se prepara para dar continuidade à narrativa sombria estabelecida na estreia.
O episódio 02 de Sentenced To Be a Hero será exibido no dia 15 de janeiro de 2026, às 22h (horário do Japão), com transmissão pela Tokyo MX e simulcast pela Crunchyroll. A série seguirá um cronograma semanal ao longo da temporada de inverno, mantendo o ritmo intenso apresentado no primeiro capítulo.
A brutalidade do campo de batalha aumenta
O segundo episódio já começa em meio a um novo confronto. A Unidade Penal 9004 é enviada para cobrir a retirada dos Cavaleiros Sagrados, que enfrentam forças élficas corrompidas. A narrativa aprofunda a hierarquia militar do mundo da série, deixando claro o desprezo dos soldados regulares pelos chamados heróis penais, tratados como recursos descartáveis em uma guerra sem piedade.
No centro desse cenário está Xylo Forbartz, líder da unidade, que atua de forma fria, calculista e eficiente. Moldado por traições e por um sistema que o condenou, o protagonista representa a essência da “pena de heroísmo”: liderança pragmática, poucas palavras e decisões tomadas exclusivamente para garantir a sobrevivência do grupo.
Imagem: Studio KAI
Ação intensa e atmosfera opressiva
Tecnicamente, o episódio 2 mantém o foco nas cenas de combate coreografadas, destacando o uso de facas explosivas, ataques rápidos e confrontos em meio à fumaça e aos destroços. A animação reforça o tom pesado e realista da guerra, priorizando impacto visual e brutalidade, sem concessões a momentos de alívio cômico.
Personagens como Dotta, Venetim e Patausche retornam e continuam sendo desenvolvidos de forma orgânica. Suas personalidades não são explicadas em diálogos expositivos, mas reveladas por suas atitudes no campo de batalha. A dinâmica do grupo é baseada exclusivamente na necessidade de sobreviver, não em laços afetivos ou camaradagem tradicional.
O que esperar do episódio 02 de Sentenced To Be A Hero?
Com o despertar de Teoritta, o segundo episódio deve avançar na exploração do papel das entidades divinas e de sua influência direta nas guerras e nas unidades penais. Conceitos apresentados na estreia, como armas sagradas, mecânicas de ressurreição e a submissão dos heróis a uma deusa, tendem a ser aprofundados, conectando melhor as engrenagens desse mundo cruel.
Não há indícios de desaceleração narrativa. Pelo contrário, a expectativa é de uma escalada do conflito e de um maior aprofundamento da relação entre os Cavaleiros Sagrados, as entidades superiores e o sistema que transforma punição em heroísmo forçado. Esse embate ideológico e estrutural deve se tornar um dos pilares centrais da série a partir daqui.
Imagem: Studio KAI
Data e horário de estreia do episódio do episódio 02 de Sentenced To Be A Hero
A transmissão está prevista para ocorrer por volta das 11h (horário de Brasília). Como de costume, a disponibilização da legenda em português pode sofrer pequenos atrasos, variando de alguns minutos até algumas horas após a exibição original. Com transmissão oficial pela Crunchyroll.
A partir do dia 1º de janeiro, a Crunchyroll encerrou o modelo gratuito e agora para poder acessar o catálogo do streaming é apenas por meio de assinatura dos seus planos pagos, que são: Fan (R$ 14,99/mês) e Mega Fan, que tem as modalidades mensal (R$ 19,99/mês) e anual (R$ 199,99/ano, equivalente a R$ 16,66/mês).
Além de Sentenced To Be A Hero, o catálogo inclui títulos consagrados como One Piece, Jujustsu Kaisen, Naruto, Demon Slayer, Dragon Ball e várias produções asiáticas de sucesso.
Aviso de transparência
Nosso site pode receber uma pequena comissão caso você assine a Crunchyroll pelos links recomendados. Ressaltamos que o objetivo desta publicação é informar sobre os canais oficiais de transmissão, assegurando acesso legal e seguro a One Piece e a outros animes.
A Gravity deu início a um novo evento especial em Ragnarök Online LATAM, focado em jogadores que buscam progressão acelerada e recompensas de alto valor. Batizada de Maratona 175, a ação celebra a atualização do Nível Máximo e vai premiar participantes com Nintendo Switch 2, aumentando o incentivo para quem pretende alcançar o topo do jogo em um curto período de tempo.
O evento acontece entre os dias 12 e 16 de janeiro de 2026 e convida os jogadores a evoluírem seus personagens até o nível 175, limite máximo atual do servidor. Durante esse período, a progressão será acompanhada oficialmente, servindo como base para as rifas competitivas e de participação.
Como funcionam as premiações
A Maratona 175 é dividida em duas rodadas de premiação. Na Primeira Rodada, os jogadores que estiverem entre os 10% com maior progressão de nível em cada classe se classificam para uma rifa, organizada em dois grupos:
Grupo A – Aventureiros: Cavaleiro Rúnico, Guardião Real, Mecânico, Bioquímico, Shura, Sicário, Renegado, Sentinela, Insurgente e Invocador.
Grupo B – Desafiantes: Arcano, Feiticeiro, Arcebispo, Trovador/Musa, Kagerou/Oboro e Superaprendiz EX.
Cada grupo terá um Nintendo Switch 2 como prêmio, totalizando dois consoles nesta etapa. É permitida apenas uma participação por conta, e qualquer comportamento considerado anormal poderá resultar em desclassificação.
Já a Segunda Rodada é voltada para a participação geral. Todos os jogadores que atingirem o nível 175, exceto os vencedores da primeira fase, concorrem a mais um Nintendo Switch 2, ampliando as chances de quem se dedicou ao evento, mesmo sem alcançar o topo do ranking.
Regras de participação
O evento é exclusivo para residentes da América Latina, com exceção de Venezuela, Cuba e Nicarágua. Para participar, é necessário possuir contas válidas da GnJoy LATAM e do Ragnarök Online LATAM.
Outro ponto importante é que o jogador deve criar um novo personagem a partir do início do evento, escolhendo entre as 16 classes elegíveis, sendo permitido apenas um personagem por conta. Todas as classificações e validações serão feitas com base nos registros oficiais do servidor.
Os prêmios não são transferíveis nem substituíveis, e a entrega do console será realizada em até 90 dias após a confirmação dos dados dos vencedores, com os custos de envio assumidos pela Gravity.
Todas as informações completas, incluindo detalhes técnicos e regras adicionais, estão disponíveis napágina oficial de notas do evento no site do Ragnarök Online LATAM.
A Academia de Artes e Ciências Interativas divulgou os indicados para a 29ª edição da DICE Awards. Ao todo 64 jogos receberam indicações em 23 categorias, com 5 indicados por categoria na maioria. Clair Obscur: Expedition 33 e Ghost of Yōtei lideram com 8 indicações cada, seguidos por Arc Raiders e Dispatch com 6. Se desejar saber mais sobre os quatro títulos com o maior número de indicações ao prêmio, há matérias em nosso site sobre cada um deles.
A grande surpresa do jogo do Ano é que Hollow Knight: Silksong ficou de fora.
Segundo os organizadores da cerimônia, o DICE Awards 2026 será apresentado pelo veterano Greg Miller, fundador da Kinda Funny. A premiada personalidade da mídia Stella Chung também retorna como apresentadora, mais uma vez no Aria Resort, em Las Vegas. A premiação deste ano acontece no dia 12 de fevereiro e também prestará homenagem a Evan Wells. O DICE Awards (Design, Innovate, Communicate, Entertain) é realizado anualmente pela Academy of Interactive Arts & Sciences (AIAS), que reúne mais de 30 mil membros da indústria.
Fique atento ao fuso horário do D.IC.E. Awards: entre Brasília e Las Vegas, nos Estados Unidos, a diferença é de cinco horas neste período. Para o público brasileiro, a cerimônia deve começar apenas na madrugada do dia 13 de fevereiro de 2026.
A seguir confira todos os indicados ao DICE Awards 2026
Realização Excepcional em Animação
Death Stranding 2: On the Beach (Kojima Productions / Sony Interactive Entertainment)
Ghost of Yōtei (Sucker Punch Productions / Sony Interactive Entertainment)
Monster Hunter Wilds (CAPCOM)
South of Midnight (Compulsion Games / Xbox Game Studios)
É impossível ignorar o clima de desconfiança que se formou em torno da marca Xbox nos últimos anos. A aposta agressiva da Microsoft em cloud gaming, serviços e ecossistema acabou empurrando o console tradicional para um papel secundário — ou até terciário — na percepção de parte do público. Enquanto isso, o foco recente em hardware híbrido, como o ASUS ROG Ally com selo Xbox, reforçou a sensação de que o console de mesa deixou de ser prioridade dentro da estratégia da empresa.
Ainda assim, 2026 não é um ano qualquer para a divisão Xbox. A marca completa 25 anos e, segundo Phil Spencer, essa celebração não deve passar em branco. O executivo prometeu “novidades profundas” envolvendo franquias que estavam há bastante tempo sem atualizações relevantes — algo que, convenhamos, o público vem cobrando com insistência. O próximo Developer_Direct surge justa mente como o primeiro grande passo dessa comemoração, trazendo sinais de que a Microsoft quer, ao menos neste momento simbólico, recolocar seus estúdios e seus jogos no centro da conversa. A Transmissão do Developer_Direct, vai ao ar na quinta-feira, 22 de janeiro, às 15h (horário de Brasília).
O evento carrega o peso de um teste de confiança. Para uma comunidade que se sente deixada de lado em meio a discursos sobre nuvem, multiplataforma e serviços. A empresa necessita mostrar jogos fortes, progresso real e motivos concretos para acreditar que o Xbox ainda tem identidade própria — especialmente em um ano que deveria celebrar tudo o que construiu essa marca ao longo de um quarto de século.
(Reprodução)
Até o momento, a Microsoft já confirmou que a apresentação trará novidades de Fable, Forza Horizon 6 e Beast of Reincarnation, três projetos que, cada um à sua maneira, representam apostas importantes para o futuro da marca. No entanto, considerando o peso simbólico dos 25 anos de Xbox e o próprio vídeo com falas de Phil Spencer, cresce a expectativa de que o evento pode surpreender — seja com atualizações de títulos que estavam em silêncio há tempos ou até mesmo com anúncios mantidos sob sigilo para causar impacto. Mesmo não sendo o evento comemorativo de aniversário, é um esquenta para os fãs do console. A marca fará 25 anos em 15 de novembro de 2001.
A Epic Games voltou a provar que, no Fortnite, praticamente não existem limites quando o assunto é crossover. Desta vez, o universo caótico e irreverente de South Park desembarcou oficialmente no battle royale, trazendo personagens icônicos, novos conteúdos e até ajustes específicos para se adequar às regras do jogo.
Com o slogan “Tudo é possível com o poder da imaginação!”, a colaboração permite que os jogadores incorporem Cartman, Kenny, Stan, Kyle e Butters por meio de trajes disponíveis na Loja. Além disso, a chegada do evento Chegada do Caos garante itens gratuitos do Passe, ampliando ainda mais o apelo para fãs da animação e jogadores assíduos de Fortnite. O vídeo comemorativo da novidade pode ser conferido no início desta publicação.
Passe Born in Chaos é gratuito
O Born in Chaos Pass pode ser acessado pela aba específica dentro do Fortnite e não exige V-Bucks. O passe é totalmente gratuito e permite desbloquear recompensas temáticas de South Park ao completar missões do evento.
Ao todo, são 13 itens que podem ser obtidos apenas jogando e concluindo os desafios relacionados ao crossover, reforçando o caráter acessível do evento para todos os jogadores.
(Reprodução)(Reprodução)(Divulgação)Crossover de South Park no Fortnite adiciona skins e modo Quintetos 42Crossover de South Park no Fortnite adiciona skins e modo Quintetos 43
Outro destaque do crossover é a possibilidade de explorar a Cartmanlândia, um espaço temático que traduz o humor ácido da série para dentro do jogo. Para complementar a experiência, a Epic também liberou uma nova lista de partidas chamada Quintetos, voltada para equipes de até cinco jogadores, algo que dialoga diretamente com a proposta coletiva e caótica do evento. O pacote promocional ficará disponível até o próximo dia 5 de fevereiro de 2026.
Adaptações necessárias aos personagens de South Park
No entanto, como Fortnite é um jogo que envolve combates armados e o uso de itens bélicos, a Epic Games precisou adotar uma solução já conhecida em colaborações anteriores. Assim como aconteceu na parceria com Os Simpsons, em que Bart apareceu utilizando um traje robótico, os personagens de South Park também passaram por adaptações visuais.
O motivo é claro: Cartman, Kenny, Stan, Kyle e Butters são personagens canonicamente menores de idade. Para atender às diretrizes internas, questões legais e critérios éticos, a Epic optou por representá-los com trajes mecanizados/robóticos, evitando a associação direta de crianças ao uso de armamentos em um ambiente de combate.
Imagem reprodução/EGS
Essa abordagem mantém a identidade dos personagens, mas respeita os limites necessários para que o crossover seja viável dentro do ecossistema do Fortnite, algo que já se tornou prática recorrente em colaborações desse tipo.
Lembrando que no Capítulo 7 conta com novidades interessantes, colaboração e parcerias com franquias icônicas da cultura pop. Principalmente em “A Vingança de Yuki”, que traz Beatrix Kiddo, do longa-metragem Kill Bill, interpretada por Uma Thurman. Além de inspiração no icônico “De Volta para o Futuro”.
Um crossover para intensificar a identidade do Fortnite
A chegada de South Park exibe mais uma vez a proposta do Fortnite como um jogo de battle royale em constante atualizações, pensando nos fãs de diversos gêneros da indústria do entretenimento. Ao mesmo tempo em que celebra franquias populares, o jogo demonstra cuidado em adaptar conteúdos sensíveis sem descaracterizar completamente a obra original.
Para quem é fã da série ou apenas curioso para ver como esse universo foi reinterpretado, o evento está disponível em 9 de janeiro de 2026. Mais detalhes podem ser conferidos no site oficial da Epic Games e também em nosso site com adição do passe completo dessa colaboração. Como o título é gratuito, basta instalar nas mais diversas plataformas como nos consoles de PlayStation, Xbox, Nintendo Switch, PC Windows e nos dispositivos móveis com sistema operacional Android e iOS.
O Bob’s anunciou Fernanda Rimbano como nova Diretora de Vendas Digitais e TI, cargo criado para centralizar dados, tecnologia e canais digitais da rede. A executiva está há cinco anos na empresa e passa a liderar a integração entre operações físicas e digitais, em um cenário marcado pelo crescimento do delivery e do autoatendimento no Brasil.
A nova diretoria surge com o objetivo de organizar a tomada de decisão baseada em dados, unificando indicadores, processos e plataformas digitais. A área passa a atuar com squads focados em Data & Analytics, Tecnologia e Vendas Digitais, trabalhando de forma transversal com as franquias e áreas estratégicas da companhia.
Na prática, a mudança impacta diretamente a operação das lojas, com dashboards unificados, acompanhamento de KPIs e modelos escaláveis que permitem decisões mais rápidas e padronizadas em toda a rede. A proposta é transformar dados em ações operacionais quase em tempo real.
Fernanda Rimbano tem experiência em transformação digital, operações e canais digitais. É formada em Direito, com especializações em gestão de projetos, omnicanalidade, inteligência artificial e data science. Ao longo da carreira, liderou projetos de delivery e digitalização em empresas como Starbucks, Grupo Lufthansa e Brinks.
